8点の商品を販売開始しました。


【Inteinational Visitors】
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これまで作り溜めていた作品を、一気に販売開始します。

あなたのお気に入りがあると、幸いです。

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土薫る刺繍について

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  [ Inteinational Visitors］ Translation tools in web browsers like Google Chrome can automatically translation this page into your preferred language 刺繍をしているとき、 私は何かを作っているのではない。 何かを繕っている。 見えない傷を。 名前のない痛みを。 言葉にならなかった感情を。 一針、一針の意味 渦を巻く糸は、 時間の層を可視化する。 グリッド状のステッチは、 混沌に秩序をもたらす試みだ。 色とりどりの四角は、 感情の断片を並べた風景。 完成した作品を見ても、 私には何が癒えたのかわからない。 ただ、針を置いたとき、 少しだけ呼吸が深くなっている。 この営みの名前 日本では「刺し子」と呼ばれる技法がある。 海外では「Sashiko」、「Boro」、「Slow Stitch」 として知られている。 しかし、私がしているのは、伝統技法の継承ではない それは、もっと個人的で、もっと普遍的な何かだ。 糸と針があれば、誰でもできる。 特別な才能は要らない。 必要なのは、ただ、自分の手を信じることだけ。 なぜ、今、これを続けるのか 57年生きてきて、 ようやくわかったことがある。 言葉にできないものは、 言葉にしなくていい。 ただ、形にすればいい。 糸で、布で、手で。 この作品たちは、 誰かに見せるために作っているわけではない。 でも、もし誰かが見て、 「これ、わかる」と思ってくれたなら、 それは、私の孤独が、 少し軽くなった瞬間だ。 私は英語で、こう呼んでいる。 “Earthy-Rhythm  Embroidery” 土の香りがする刺繍。 大地に根を張るように、 糸を刺す。 風に揺れる草のように、 針を動かす。 雨が土に染み込むように、 色が布に沈む。 終わりのない旅 この作品に、完成はない。 一枚仕上げても、 また次の布が待っている。 それでいい。 人生に終わりがあるように、 この営みにも、いつか終わりが来る。 それまで、私は針を持ち続ける。 静かに。 黙々と。 土の匂いを嗅ぎながら。 使用資材：針  https://amzn.to/4qRrN5X 　　　　　糸 　　　　　　マタルボン 　...
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【大人の手仕事】50代だからこそ投資したい。「上質な布地と糸」が作品に与える品格

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  【Inteinational Visitors】 Translation tools in web browsers like Google Chrome can automatically translation this page into your preferred language. 「この作品、なぜか仕上がりがイマイチ…」 刺繍やパッチワークを長く続けていると、 同じ技術で制作しても、**「何かが違う」と感じることがありますよね。 その原因の多くは、 実は「素材選び」**にあります。 特に50代になると、量より質。 時間をかけて作る作品には、長く愛せる「品」を求めたいもの。 若い頃の「練習用」とは違う、 大人の手仕事にふさわしい上質な布地と糸の選び方について、 私の経験から得た知恵をご紹介します。 １. 失敗しない布地選び：作品の「土台」を決める３つの視点 作品の印象は、土台となる布で8割が決まると言っても過言ではありません。 A. 「打ち込み」の密度を確認する 布を透かしてみて、織り糸の密度（打ち込み）が均一かどうかをチェックします。 打ち込みが甘い布は、刺繍枠をはめた時に歪みやすく、 パッチワークでは縫い目が開きやすくなります。 • ポイント:  目が詰まっていて、適度なハリがあるものを選びま す。 これにより、針運びが安定し、仕上がりの耐久 性も格段に上がります。 B. 天然素材にこだわる理由 ポリエステルなどの化学繊維ではなく、 綿や麻などの天然素材を選ぶと、色合いが深みを増し、肌触りも良くなります。 • 特に麻（リネン） 使い込むほどに柔らかさが増し、独特の風合いが出 てきます。 完成後、数年経ってからさらに作品の魅力が増すの は、 天然素材ならではの醍醐味です。 ・綿（コットン） リネン同様、使い込むほどに、様々な表情を見せて くれます。 新品も素敵ですが、古布も歴史に思いを 馳せるとともに、 本当に魅力を感じます。 C. 「糸の太さ」と「布地の質感」の相性 繊細な刺繍には細い糸が映えるように、 布地の質感と使用する糸の太さのバランスを考えましょう。 パッチワークであれば、 厚みや伸縮性が異なる布を混ぜすぎないことも大切です。 ２. 糸選びの秘訣：たった一本で「作品の格」が変わる 次に、作品に表情を与える「糸」の選び方で...
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【50代の刺繍】避けられない「老眼」とどう付き合う？プロが実践する目のケアと道具選び

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黒い方は度数3.0、手芸時に使用。淡い桃色は度数1.5、普段付けています。 [ Inteinational Visitors) Translation tools in web browsers like Google Chrome can automatically translation this page into your preferred language 目は「消耗品」ではなく「資産」です 刺繍作家として、細かい作業を長時間続ける私たちにとって、 「目」は針や糸以上に重要な道具です。 しかし、年齢を重ねると誰もが避けて通れないのが「老眼」と「眼精疲労」です。 夕方になると針穴が見えづらい、ピントが合いにくい…。 これは技術の低下ではなく、身体の自然な変化です。 実は、私が老眼鏡を使い始めたのは40歳の時でした(@_@)‼️。 当時は細かいクロスステッチに夢中で、 どうしても作品の精度を落としたくなかったからです。 実は、細かいリネン生地にクロスステッチをする時間が、 私にとって最高の育児ストレス発散でした。 それから１０数年。 プロとして仕事を長く続けるためには、変化を嘆くのではなく、 適切な道具とケア、 そして専門家の力を借りて、衰えていく目と「付き合っていく」技術が 必要だと痛感しています。 今回は、私が実践している具体的な対策をご紹介します。 1. 「見えにくさ」を解消する道具の投資 無理をして裸眼で頑張ることは、眼精疲労を加速させるだけです。 プロだからこそ、文明の利器を最大限に活用し、精度と健康を守ります。 A. 早めの対策が「目」を守る 私が40歳で老眼鏡を取り入れたように、 少しでも「見えにくい」と感じたら、無理せず道具に頼ることが大切です。 「まだ大丈夫」と我慢することは、結果的に目の寿命を縮めてしまいます。 私は裸眼は両眼とも1.2です。 しかし、かなりの老眼😭で、刺繍時とテレビを見るときは異なる老眼鏡を使い分けています。 →その老眼鏡が上の画像です。 B. 照明（ライティング）の重要性 実は、視力の低下以上に影響するのが「光」です。 私を含め50代の瞳孔は、若い頃よりも多くの光を必要とします。 光次第で、作業効率だけでなく、目の疲労感を違ってきます。 • 手元ライトの導入: 天井の照明だけでは不十分です。アーム...
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